ウフィツィ美術館のベスト10絵画

ウフィツィ美術館は必見だ。ミケランジェロの「トンド・ドーニ」、フィリッポ・リッピの「二人の天使を抱いた聖母子」、ジョットの「オグニッサンティのマエスタ」、カラヴァッジョの「バッカス」、ピエロ・デッラ・フランチェスカの「ウルビーノ公爵夫妻の肖像」など。ご訪問中にご覧いただけるすべての作品をご覧になりたいですか？続きをお読みください。

また、美術館に関する追加情報が必要な場合は、ウフィツィ美術館のチケットの記事をご覧ください。さらに、トスカーナ州の州都フィレンツェへのご旅行にお勧めのスポットについては、フィレンツェの見どころの記事をご覧ください。

プリマヴェーラ」はサンドロ・ボッティチェッリの傑作のひとつ。イタリア・ルネッサンス絶頂期の1477年から1482年にかけて描かれたもので、春の寓意が描かれている。大きさは2.03 x 3.14メートルで、ロレンツォ・ディ・ピエルフランチェスコ・デ・メディチの注文によるものである。ボッティチェリのキャリアの中でも重要な作品であるこの作品は、人物の優美さと完璧な色使いが特徴で、様々な解釈がある。しかし、その中心人物はヴィーナスであり、自然や精神的価値（絵の左側）と文明や物質的価値（絵の右側）の調和と均衡を表している、というのが大方の意見である。魅力的な作品である。

• この作品は...10/14号室でご覧いただけます。

1482年から1485年にかけて描かれた「ヴィーナスの誕生」は、ボッティチェリのもう一つの大作である。278.5センチ×172.5センチという大きなサイズが特徴で、トスカーナ地方で制作されたキャンバスに描かれた最も初期の作品のひとつである。この作品の特徴は、その技法と、アラバスターの粉を含む使用された素材の質の高さである。

この作品には様々な意味があり、絵の中央には、愛の誕生の寓意として、また精神的な美の寓意として、海辺で貝殻に包まれた裸婦のヴィーナスが描かれている。彼女の左側では風が花を吹き、右側では召使いの少女が布で彼女を覆っている。

• この作品は...10/14号室で見ることができる。

ミケランジェロが初めてローマに滞在した後に制作したトンド・ドーニ（聖家族）は、ダヴィデ像と同じ1506年から1508年にかけての作品で、16世紀イタリア美術の偉大な作品のひとつであり、システィーナ礼拝堂のフレスコ画と並ぶミケランジェロの数少ない絵画のひとつである。銀行家アグノロ・ドーニの注文によるもので、大きさは120センチ×120センチ。

ミケランジェロ自身によって彫られた特別な木枠に収められたこの作品には、マリアとヨセフ、そして幼子が描かれ、背景には一連の裸婦像が描かれている。この作品は、後に偉大な芸術家たちによって広く用いられることになるマニエリスム様式の基礎を築き、作品に特徴的な動きを与える不自然な姿勢を提唱した、歴史の転換点となった絵画である。マリア像に見られるのは、まさにこの奇妙な姿勢である。

• この作品は...35号室で見ることができる。

二部作「ウルビーノ公爵家の肖像」は、ピエロ・デッラ・フランチェスカが1465年から1472年にかけて描いたもので、イタリア・ルネサンスの代表作のひとつ。

フェデリーゴ・ダ・モンテフェルトロとバッティスタ・スフォルツァの夫妻を横顔で描いているが、フェデリーゴ・ダ・モンテフェルトロはトーナメントで右目を失っているため、このショットを選んだのはむしろ義務であった。絵画の背景には、宮廷の権力を反映した、大きく深い風景が描かれている。この作品の不思議な点は、裏面にも描かれていることである。

• この作品は...8号室で見ることができる。

金木犀の聖母」はラファエロの重要な作品のひとつで、人物の穏やかな表情、見事な色使い、親密さ、風景の自然主義的表現など、彼の絵画の特徴を見ることができる。また、画家はレオナルド・ダ・ヴィンチからも大きな影響を受けており、柔らかな照明、人物同士の対話、人物のピラミッド型の配置など、彼の絵画の特徴のいくつかを取り入れている。

この作品は107cm×77cmの大きさで、16世紀以来ひどく傷んでいたため、何度か修復されたが、2008年に最後の修復が行われるまで、その素晴らしさは完全なものではなかった。

• この作品は...66号室にある。

1465年頃にフィリッポ・リッピによって制作された「二人の天使を抱いた聖母子」は、イタリア・ルネサンス期を代表する作品の一つであり、そこには不思議な歴史が隠されている。リッピはカルメル会の修道士で、修道女ルクレツィア・ブーティと恋に落ちた。二人は修道生活を捨て、ボッティチェッリの友人で有名な画家フィリッピーノとの間に子供をもうけるまで、秘密の関係にあった。

100cm×71cmの「二人の天使と聖母子」の聖母マリアは、ヴェールと真珠で飾られたエレガントな髪型で描かれている。聖母マリアは、二人の天使に抱かれた子供の前で祈る横顔を描いている。二人の背後には、フランドル風の絵画から着想を得た風景が描かれている。この作品の特徴は、聖母の顔をルクレツィアの肖像と解釈する人が多いことである。

• この作品は...8号室にある。

ウルビーノのヴィーナス」はティツィアーノの作品で、1538年にウルビーノ公爵グイドバルド2世デッラ・ローヴェレから妻への贈り物として注文された。エロティシズム、母性、貞節など他の重要な特徴もあるが、多くの人が結婚の寓意としてこの作品を挙げている。

1.19メートル×1.65メートルのこの絵では、愛の女神ヴィーナスが官能的かつエロティックに描かれ、見る者に訴えかけている。彼女の足の横には、結婚の貞節を示す犬がいる。そして背景には、母性の象徴として、使用人の少女が引き出しの中を覗き込んでいる。 色彩とコントラストの見事な使い方が特筆される。

• この作品は...83号室で見ることができる。

カラヴァッジョは美術史の転換点であった。彼の絵画の特徴は、温かみのある色彩の使用、写実主義、謙虚な人物の描写にある。

16世紀末に描かれた「バッカス」は、98cm×84cmの油彩で、デルモンテ枢機卿からトスカーナ大公フェルディナンド1世に贈られた。まさにこの絵の中で、バッカスは人間性を反映した謙虚な村の若者として描かれている。左手には透明感が際立つワインの入ったグラスを持ち、他にも果物の入った籠など、一般的なものが置かれている。

• この作品は...ウフィツィ美術館

ジョットは、ルネサンスの主要な芸術家の一人として、絵画の歴史と男性の表現方法に革命をもたらした。ラ・マエスタ・ディ・オグニサンティ」は、彼が1310年頃にフィレンツェのオグニサンティ教会のために描いた204cm×325cmの大きな祭壇画である。マリアは幼子を抱いて玉座に座り、前景には天使たちが描かれている。空間は特徴的に明確で、衣服のひだが場面の人物を際立たせている。

• この作品は...2号室にあります。

ドメニコ・ヴェネツィアーノによるこの作品は、1445年から1447年にかけて制作され、中央に聖母子像が描かれています。聖母の隣には、左側に聖フランチェスコと洗礼者ヨハネ、右側に聖ゼノビウスが描かれている。この祭壇画は、おそらく最も古いもので、背景が金箔で覆われておらず、形も長方形である。また、右上の縁から入る明るい光を基本的な要素として用いていることも特徴的である。

• この作品は...7号室にある。

アルテミジア・ジェンティレスキは、フィレンツェの絵画アカデミーの最初の女性会員であり、17世紀イタリアの著名で進歩的な画家であった。彼女の絵画の特徴は、強い女性の描写にある。特に「ホロフェルネスの首をはねるユディト」では、聖書のヒロインが敵であるアッシリアの指導者ホロフェルネスの首をはねる様子が描かれている。

• この作品は...90号室にある。

パラ・ストロッツィのタイトルでも知られる、木彫りの枠を持つこの大きな祭壇画は、1423年の作品で、ジェンティーレ・ダ・ファブリアーノによるものです。パラ・ストロッツィの依頼で制作されたこの作品は、洗練されたフォルム、洗練された衣装、宮廷的なポーズが特徴的な、国際的なゴシック様式の絵画のひとつである。マギの行列が描かれ、その後ろにパラ・ストロッツィの肖像が描かれている。

• この作品は...7号室にある。

ウフィッツィ美術館を訪れる際には、以下のお勧めにご留意ください：

• 事前にチケットを購入する：ウフィッツィ美術館はフィレンツェで最も訪問者の多い美術館です。毎日多くの人が訪れますので、チケット売り場での長い行列や無駄な時間を避けるためにも、事前にチケットを予約することが大切です。優先入場券を購入することもできます。ウフィツィ美術館の最安チケットはHelloticketsで30ユーロから。
• 地図をチェック見学を始める前に、一番興味のある作品がどこにあるかを地図で確認し、そのエリアから見学を始めることをお勧めします。
• 早朝に行く: ウフィツィ美術館は毎日多くの観光客が訪れるため、なるべく朝早く行くのが、落ち着いて快適に鑑賞することができます。

そして、ウフィツィ美術館を見学した後は、迷わずアカデミア美術館を見に行きましょう。また、フィレンツェのベスト美術館のポストをご覧になり、ご旅行のベストプログラムを作成されることをお勧めします。